Humor navideño (o algo así) en TV

Estaba esperando yo para hablar del humor visto en TV durante las Navidades a que se pasaran estas fiestas megaentrañables (incluido el día en el que llegan los Reyes con el aguinaldo) (por cierto ¿quién coño escribe las letras de los villancicos? ¿desde cuándo los Reyes traen el aguinaldo? El aguinaldo se lo trae la señora del quinto al portero, o el jefe de personal al conserje, acompañado de un puro, pero los Reyes no. Bueno, da igual, porque en ese mismo villancico los Reyes le traen al niño sopas con vino, así que mejor lo dejamos).

Llamar “humor” a lo que he visto estas Navidades en la tele es mucho decir. A ver, tampoco me he tragado enteros todos los espacios de coña que han puesto las cadenas: por ejemplo, solamente zapeé unos minutos por el especial de Chikilicuatre y el Neng, o por los de Camera Café y El Intermedio (estos dos espacios ya los veo habitualmente). Y pasé olímpicamente de las Matrimoniadas, ese programa para adultos que va en horario infantil, y de El hormiguero, ese programa infantil que va en horario de adultos, y que se ha convertido en un homenaje continuo al Quimicefa.

Los espacios de humor de los que yo os quiero hablar y que me tragué competos son cuatro:

Josema y Flo. Especial Nochebuena. ¿Y ahora qué? Como escribió Rosa Belmonte en ABC (yo es que leo toda la prensa), el que le puso el título al programa se debió de quedar a gusto. Pero el problema de este especial no fue el título, sino que Josema y Flo intentaran en todo momento, sin disimularlo lo más mínimo (bueno, eso al menos se agradece), emular a Martes y Trece. Pero sin ningún pudor, o sea que Josema utilizó descaradamente a Flo como sustituto de Millán, pero con resultados muy distintos a los míticos programas de Nochevieja de los últimos 80 y primeros 90.

Josema y Flo, o el sucedáneo rellenito de Millán.

No sé si por falta de presupuesto o de talento, Josema y Flo decidieron hacer algunos sketches directamente desde el plató. Como por ejemplo, un brindis sin gracia (ni puta gracia, como decía Enrique Catá en un comentario reciente) y un número musical que enlazaba con el especial de Raphael, cuya mayor genialidad residía en la rima “me gusta el cava, nunca se acaba”, con la música de She drives me crazy, de Fine Young Cannibals. Eso sí, hubo algún momento con cierta chispa, como la imitación de Amaral, algún doblaje de ésos que Flo hacía en El informal o el homenaje a Tip y Coll (ellos sí que eran grandes), que al menos fue entrañable. Pero pasé más vergüenza ajena que diversion, especialmente cuando desde el plató intentaron resucitar patéticamente el mítico gag de las empanadillas de Móstoles de 1986. Mi sobrino Gonzalo, de 12 años, vio el programa conmigo y me preguntó que de qué coño hablaban esos dos. En fin.

Raphael: 50 años después. No tengáis la menor duda: también era un programa de humor. A pesar de lo inquietante del título (¿¿¿lleva Raphael 50 especiales de Nochebuena??? No, sólo lleva 4, pero ¿a que parecen 50?), el programa celebraba las bodas de oro de Raphael consigo mismo en el escenario. Comenzó cantando el Cantares de Serrat, pero con su estilo. Confirmado: Raphael es un humorista capaz de llevar a su terreno, si se lo propone, el Satisfaction de los Rolling: “Eh, pero que I can’t get no… eh, pero que Satisfactioooon!!!”  En el especial de humor de Raphael me despistaron Alaska, Enrique Bunbury y Miguel Bosé (que a veces me despistan sin necesidad de Raphael), me despistó la versión española de “Can’t get my eyes out of you” (hay canciones que nunca se deberían traducir, ¿verdad Fermín Zabalegui?), me despistaron los clips de sus películas que parecían sacados de Cine de barrio… Pero me devolvió a la realidad la actuación de Manu-hel (el hijo de Rapha), el público coreando “¡ese Rapha, ese Rapha-el, oé!” y la performance delirante con coreografía asombrosa de Escándalo. Sí: era un programa de coña.

José Mota: Es bello vivir. Y yo que tenía puestas ciertas esperanzas en este programa… Resulta que a mí el dúo Cruz y Raya nunca me ha hecho gracia alguna (miento, tienen algún gag de El señor de los anillos y algún otro de Spiderman que sí), así que cuando vi el especial de José Mota en solitario en la Nochevieja de hace un año (la de 2007, Ciudadano Kien, creo que se llamaba), me quedé grata, gratísimamente sorprendido. Todavía recuerdo con una sonrisa un sketch de la Duquesa de Alba y unos micrófonos, un cameo del propio Josema Yuste en un gag sobre los móviles, una parodia inteligente de Los desayunos de TVE… Y de repente me encuentro este año con una hora y media (réstense los anuncios) de gags forzados para que tengan que ver con la crisis, el paro, las hipotecas, las subidas del euríbor (que por cierto, en diciembre ha sido el más bajo de los últimos 2 años, se conoce que esos sketches estaban grabados antes de octubre), etc. Pero aparte de lo gracioso o no que pueda resultar acabar el año de la crisis con ese pesimismo (a mí no me lo resulta), el problema principal de José Mota este año fue que o no estaba inspirado o que se ha guardado el ingenio que demostró el año pasado para el programa que va a empezar este año en TVE. Se ve que dicho ingenio no da para tanto, aunque se agradece, eso sí, que vuelva sin su compañero Juan Muñoz. No por nada, es que como juntos tampoco cuajaban…

José Mota. A pesar de todo, es mejor verle en solitario que con Juan Muñoz, lo cual tampoco es un gran piropo

En fin, que a mi juicio la parodia de ¡Qué bello es vivir! derrochó en ambientación y se olvidó del guión, los números musicales subtitulados - por si no entendemos el español - se me hacían eternos, el gag de la reportera al estilo de REC (que no era mala idea, en vez de zombies en la famosa casa había agentes bancarios) se estiraba en el tiempo y en el espacio de una manera irritante, una imitación de Zapatero en la discoteca yo creía que era de Enrique del Pozo (os lo juro), etcétera, etcétera. Lo del año pasado fue un espejismo, creo. Josema, Millán… ¡cuánto os echo de menos!

El mensaje del Rey.  En serio: también es un miniespacio de humor. Yo creo que el Rey se imita a sí mismo, pero si sólo hay que verle, si es que pone la misma voz que Manel Fuentes. Su mensje de este año me pareció más cómico que otros, especialmente cuando habló de la crisis y del tema del empleo y del paro… ¡qué jodío! Aunque mirándolo bien, este año su familia también ha notado la crisis y el paro, y han tenido que pescindir de un 10% de la plantilla, mira a Marichalar, que se ha quedado tan fuera del ambiente monárquico que hasta en el Museo de Cera de Madrid le han quitado de la Sala Real y le han metido entre el público de una plaza de toros (en serio). Pero cuando yo de verdad me troncho es cuando el Rey dice eso de “me llena de orgullo y satisfacción”, “en estas fechas quiero acordarme de los que están fuera de España” y “quiero enviar un saludo a lo soldados que ahora mismo están fuera del país”. Espero estos momentos con ilusión y regocijo, como cuando te sabes el final de un chiste y le dices al que está contigo: “verás, verás ahora lo que viene…”, como cuando repiten en TVE lo de las benditas empanadillas (pero con imágenes de archivo, no vale la versión “Josema y Flo”) o como cuando Chiquito de la Calzada decía por sorpresa “cobarde… fistro pecadorrr”. Y yo me meaba de la risa. Viva el Rey.

(P.D: ¿La reciente frase del Papa “hace falta una ecología que salve a las personas normales de la amenaza de los homosexuales, igual que hacen falta políticas que protejan las selvas” es humor? No sé. Uno ya no sabe.)

Si aún no has elegido tus Reyes… (elogio del DVD)

Por una vez en la vida, y sin que sirva de precedente, vamos a colgar en este blog una entrada útil, práctica, provechosa, beneficiosa, eficaz, utilizable, funcional y disponible (este último adjetivo no me cuadra, pero los he sacado todos del diccionario de sinónimos de Word, así que si a vosotros tampoco os encaja, quejaos a Bill Gates o al joven que le traduce sus programas al español).

El caso es que, a unas horas de que se cumpla el plazo para acabar con los Reyes (con los de Oriente, no estoy lanzando una cruzada antiborbónica, ahora mismo), os sugiero una serie de ideas basadas en las últimas novedades en DVD. Es lo típico: nos falta Fulanita y no sabemos qué regalarle, o al menos no nos queda tiempo y la blusa que le estábamos buscando no nos gusta cómo queda puesta. Dios, qué horror. Pues entonces nos acercamos a la FNAC, El Corte Inglés o el VIPS, o si somos de Madrid, a Madrid Rock, y de repente vemos que ya no está la tienda y alguien nos dice “¿es usted imbécil? ¡si lo cerraron hace dos años!”, y nos vamos al Carrefour, que también vale.

Pues bien: allá va una lista de DVDs que han salido hace poco al mercado, que pueden valer para cualquier persona porque son sencillamente buenas películas y que nos pueden solucionar los Reyes de última hora. ¿Cómo dices? ¿Que aún crees en los Reyes y que no te cuadra lo que estoy diciendo? Esto… ejem… quiero decir que si aún no sabes cómo completar tu cartita para Melchor, Gaspar y Baltasar, pues que puedes elegir una peliculita de entre las siguientes (uf, qué mal trago, joder, señora, pero qué hace el niño leyendo este blog). En fin: allá vamos.

• 4 meses, 3 semanas y 2 días. La mejor película del año pasado según el crítico de El País Javier Ocaña y la redacción del programa de televisión para el que trabajo. Cuenta la historia de un aborto ilegal en la Rumanía de Ceaucescu, pero de fondo nos transmite lo angustiosos que tuvieron que ser esos años, el miedo a hacer algo inapropiado, la sospecha de que hasta el recepcionista de un hotel puede ser un confidente del sistema. Si la vas a regalar, no lo hagas a alguien embarazado (o embarazada) ni a un/a antiabortista, aunque la película sólo muestra, no juzga. Es magnífica, de verdad.

"4 meses, 3 semanas y 2 días". No veais qué mal rollo da el tipo de la izquierda, que es el que practica los abortos.

• Juno. La sorpresa independiente del año. La calificaron como “la Pequeña Miss Sunshine de 2008? (una película que también es un regalo infalible), y aunque no llega ni de lejos a su calidad, sí que transmite un buen rollo parecido. Ésta sí se la podéis regalar a un antiabortista y a una embarazada, porque apuesta por la vida sin (¡milagro!) destilar ningún tufillo en contra del aborto. Otra que muestra pero no juzga, cosa muy difícil de encontrar, oiga.
• No es país para viejos. Poco más se puede añadir de la ganadora del Oscar a la mejor película, mejores directores, mejor Javier Bardem, mejor guión adaptado, peor corte de pelo… Lo último de los Hermanos Coen está a la altura de sus mejores obras. Aciertas seguro a no ser que se lo pienses regalar a ese amigo gañán que todos tenemos.
• Seda. Según unas páginas web ya está en DVD y según otras no. Yo iba a proponer que regalarais la película con el libro de Alessandro Baricco, porque la película está bien pero no es sublime, y si la regalas con el libro quedas como superculto y encima subes el nivel del regalo. Si no está a la venta todavía, acompaña el libro de un gusano de seda o de un pañuelo de ídem, a elegir.
• Shine a light. El concierto de los Rolling Stones versión Martin Scorsese. Esto no se lo regales a alguien que le gusten los Pecos, porque a casi nadie que le gustan los Pecos le gustan también los Rolling, excepto a mí, que tengo cerca de 40 discos de los Rolling y 2 CDs con lo mejor de los Pecos. Hay una edición de lujo fantástica (ya vuelvo a hablar de Shine a light) que yo le regalé a mi amigo Luis hace poco y se quedó contentísimo, pero aún asi sigue diciendo Martin “Scorzese”.
• Antes que el diablo sepa que has muerto. La última película del genio Sidney Lumet. Si la vais a regalar, hacedme un favor: poned con rotulador en la carátula la palabra “de” entre las palabras “Antes” y “que”. Yo creo que los traductores, por no cometer un “dequeísmo”, han cometido una gilipollez. Con esta película vuelvo a coincidir con mi amigo Javi Ocaña en que es una de las mejores del año. Y encima con Philip Seymour Hoffman en estado de gracia (como casi siempre) y con una Marisa Tomei que está guapa incluso en la escena en la que copula con Phillp Seymour Hoffman, que es que no hay derecho, hombre.

"Antes que el diablo sepa que has muerto". Sí, ya sé, aquí tenía que ir una foto de Philip Seymour Hoffman, Ethan Hawke o Albert Finney. Pero es que Marisa Tomei me gusta desde su Oscar por "Mi primo Vinny". ¡Chata!

• Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal. No es la mejor de Indi, ni mucho menos, pero yo creo que es el típico DVD que no te importa que te regalen. Pasa algo parecido con Mamma mía!
• Gente de mala calidad. Una película española muy agradable y divertida, aquí coincido con Cristina Iglesias, la productora con la que más a gusto he trabajado en mi vida. La han olvidado injustamente en los Goya, igual que ha pasado con Los años desnudos, El rey de la montaña o Aparecidos. Éstas también las recomiendo, aunque aún no han salido todas al mercado.
• Kung Fu Panda. Con quien coincido aquí es con mis familiares y asiduos Teresa, Rosa y Julio. Os estoy citando a más gente porque como a estas alturas del blog muchos pensaréis que soy un cretino, pues así doy más empaque a las recomendaciones. Yo no sé si es la película que más me ha gustado en 2008, pero sí con la que más me he reído. Y Florentino Fernández está muy contenido en el doblaje, no dice jarrrrl ni nada.

"Kung Fu Panda". La película más cachonda del año. Lástima que el Oscar de animación se lo va a birlar Wall-E.

• Wall-E. También es de animación, pero ya es otra cosa, es como un nivel superior, se está casi una hora sin palabras y aún así hipnotiza a los niños. Es que la Pixar lleva ya un tiempo instalada en ese nivel superior. Mi hermana Susana se la compró el otro día y está tan contenta con ella.
• También os iba a recomendar Los girasoles ciegos para que hicierais un pack con el libro, igual que con Seda, pero ¡sapristi! aún no ha salido en DVD. Bueno, pues cuando salga se la regaláis a quien sea, pero siempre y cuando el regalado no sea demasiado fachita. El libro del tristemente desaparecido Alberto Méndez en el que se basó el guión del tristemente desaparecido Rafael Azcona por supuesto que está a la venta, y tiene dos historias que no cuenta la película.

Y ya no os recomiendo más cosas, que esto es un post, no un catálogo on-line. Feliz noche de Reyes y suerte con el regalo del roscón, que hay que ver, cada año son más absurdos. A mí lo último que me tocó fue una figurita que es como un aspa enana que no sé si era un payaso que daba una voltereta o qué. Se la di a mi cuñada Rosa y la puso encima de la tele. Aunque a lo mejor es suya porque le tocó una igual y la mía todavía merodea amenazante por mi casa…

2009 no será lo mismo sin…

No quería que el primer post del año fuera triste, pero tampoco quería comenzar 2009 sin despedirme de unas cuantas personalidades del cine y la televisión que se nos fueron en los últimos días de 2008. Que se marche gente siempre es triste, pero estos cuatro grandes se habrán ido con la seguridad de que los que nos quedamos aquí abajo (o arriba) esbozaremos una sonrisa de admiración cada vez que les recordemos. Porque en las últimas semanas del año se nos han marchado:

• Robert Mulligan, o sea, el genio que dirigió Matar un ruiseñor, el tipo que convirtió al abogado Atticus Finch (Gregory Peck) en el personaje de la historia del cine más querido por el público americano según una encuesta de la AFI. Robert Mulligan, cuyas películas nos hacen pensar que era mucho mayor de lo que era (pasa lo mismo con Sidney Lumet porque también dirigió muy temprano su primera obra maestra, Doce hombres sin piedad), también es el autor de Verano del 42, El otro o El próximo año a la misma hora. Además, tenía un hermano que se llamaba Richard que, para los que devorábamos series en los últimos 70 y primeros 80, siempre será el Burt Campbell de Enredo, uno de los vecinos de Las chicas de oro o el patriarca de Nido vacío. Ya no hay comedias como éstas de Susan Harris. Y muy pocas filmografías como las de Robert Mulligan.

Atticus Finch (Gregory Peck) y el pobrecito señor negro al que defendía en "Matar un ruiseñor"

• El nombre de Elsa Fábregas no dice gran cosa. Pero ella pronunció frases como “A Dios pongo por testigo de que nunca volveré a pasar hambre”, o “Ya todos saben lo que soy”, o “Él nunca te amará, asi que ¿para qué seguir viviendo?”. En efecto: Elsa Fábregas era la actriz de doblaje que puso la voz en español a Scarlatta O’Hara, a Gilda y al ama de llaves de Rebecca, pero también fue la dobladora habitual de Katharine Hepburn, Judi Dench, Doris Day, Anne Bancroft, Sofia Loren, Anouk Aimée, Julie Christie, Jeanne Moreau o Shelley Winters. No soy un gran fan del cine doblado, pero voces como la de Elsa Fábregas (pincha aquí: ¿a que la has oído mil veces?), Rogelio Hernández (Paul Newman, Michael Caine, Jack Nicholson, Marlon Brando, Gene Wilder…) o José María del Río (Tom Wilkinson, Dustin Hoffman, Billy Bob Thornton…) me hacen disfrutar del difícil arte de ponerle la voz a un actor que no eres tú. Elsa Fábregas también apagó su voz estas Navidades.
• También se ha ido Robert Prosky, que sólo nos sonará a los que veíamos Canción triste de Hill Street (qué lamentable traducción de Hill Street Blues, título original en el que “blues” era un juego de palabras entre la música y el color de los uniformes de los polis, ¿veis por qué defiendo en general las versiones originales?). Prosky era el Sargento Jablonsky, o sea, el jefe de Furillo, pero no el que decía “tengan cuidado ahí fuera”, sino el otro, el soso. Pero también fue un eterno secundario que aparecía en Matrimonio de conveniencia, El mejor, Gremlins 2, Pena de muerte, Hoffa, El último gan héroe, Señora Doubtfire papá de por vida… Amigo Prosky, tenga cuidado ahí arriba (o abajo).
• El último en irse ha sido Harold Pinter, Premio Nobel de Literatura en 2005, dramaturgo excepcional, activista político y mosca cojonera del poder establecido. Pero este Premio Nobel también dejó su improntita en el mundo del cine con guiones como La huella (versión de 2007), La mujer del teniente francés, El sirviente, El último magnate (de Elia Kazan, una película grande, grande, grande)…

2009 no será lo mismo sin ellos. Pero habrá que seguir adelante, ¿no?

¡Feliz 2009! (Mira el lado bueno de la vida)

No es la primera vez que felicito un año enviando esta secuencia a modo de christma, ni seguramente será la última. Y lo hago por varios motivos:

1. Porque si algún día creo en un dios, será en uno que haya sufrido una pasión como la de La vida de Brian, y no como la de Mel Gibson.
2. Porque Monty Python son un poco Dios.
3. Porque el mensaje, aunque utópico, es alentador: Mira siempre el lado bueno de la vida.
4. Porque la forma ideal de acabar un año y empezar otro es sonriendo. Y aunque no siempre es posible, o no siempre apetece, a mí esta secuencia me provoca una sonrisa, sea cual sea mi estado de ánimo.

También vosotros me habéis hecho un poco más feliz durante el tramo final de 2008 con vuestras visitas, ocurrencias y comentarios. Gracias a todos.

¡Feliz 2009! 

The Spirit y Australia

El pasado jueves se estrenaron varias películas en España, pero de entre ellas destacan dos. Bueno, no sé si destacan, las destaco yo y por eso ya me creo que destacan. Son The Spirit y Australia. En este blog ya había hablado de sus actores/trices, pero no de las películas en sí, así que allá voy. Ah, y voy a ir insertando fragmentos de villancicos para que este post me quede supernavideño.

Cuando me invitaron al pase de prensa de THE SPIRIT (hace ya casi un mes), nos pidieron a todos los asistentes que no publicáramos críticas de la película hasta por lo menos el 18 de diciembre. Esto no es una crítica, porque yo no soy un crítico, pero nadie podrá decir que no he esperado hasta el día 18. Si me descuido me dan las uvas, y nunca mejor dicho. Pero hicieron bien en pedírmelo, porque yo no puedo hablar bien de The Spirit. Puedo hablar regulín regulán e incluso mal. Porque tiene varios problemas.

• Está basada en uno de los mejores cómics de la historia, el creado en los años 40 por Will Eisner, “el Orson Welles de la historieta”. En los años 40, The Spirit revolucionó el mundo de las viñetas con su luz y sus encuadres. The Spirit ni siquiera tenía ni un logotipo fijo: Will Einser lo escribía de una manera distinta en cada aventura (en la ilustración de más abajo, por ejemplo, la valla en la que está apoyado es la que dibuja su nombre). Pues bien: la película no se acerca a la calidad del cómic ni de lejos. Ya vienen los Reyes con el aguinaldo.

The Spirit, de Will Eisner, que si levantara la cabeza...

• Está dirigida por Frank Miller, otro gran dibujante… pero no tan gran director. Frank Miller codirigió maravillosamente con Robert Rodríguez la versión en cine de su novela gráfica Sin City. Pero se ve que sin Robert al lado la cosa no resulta tan fácil.
• El principal problema de la película es que si la comparas con el cómic, sale perdiendo. Si la comparas con Sin City, sale perdiendo. Y si no has visto Sin City ni conoces el cómic, que es lo más probable, te aburres como una mona (y esta afirmación me la corroboró Isabel Lapuerta, directora del programa de CANAL+ Boyero y Cia, con quien tuve el gran placer de verla). Pero mira cómo beben los peces en el río.
• Eso sí, gracias a la película y a SONY Pictures, días más tarde tuve otro gran placer: el de entrevistar a las “chicas Spirit”: Scarlett Johansson, Eva Mendes y Paz Vega. Aún me depierto sudoroso algunas noches recordando ese día en el que, por una vez, creí en Dios. Y Dios era mujer.

Si mal no recuerdo, fue esa misma noche cuando me invitaron a ver AUSTRALIA. Fui solito con mi chica, a la que la película le gustó menos que a mí y Hugh Jackman bastante más que a mí (por cierto, Menstyle ha publicado un especial sobre el actor cuya visita recomiendo). Pampanitos verdes, hojas de limón. A mí Australia me pareció que no iba a ganar muchos Oscar (de hecho, la han obviado en los Globos de Oro), pero me gustó que pareciera una película hecha a la antigua usanza. Quiero decir, rodada a la manera clásica en el mejor de los sentidos, y eso que el director, Baz Luhrmann, no fue precisamente clásico en Moulin Rouge!  Australia es de aventuras, de acción, de amor, sale un niño que es medio héroe, un héroe que es medio niño, una heroína (o sea, un héroe hembra, no estoy hablando de droga ahora mismo), un malo que es malísimo y un malísimo que ya pasa a ser un hijoputa, dura dos horas y media que se te pasan volando, la musica es bonita, la fotografía también… ¿qué más se puede pedir? Ya sé, que sea una película sublime. Vale, pues no lo es. Y que Hugh Jackman salga de la pantalla en plan La rosa púrpura del Cairo y bese a las espectadoras. Bueno, pues eso tampoco pasa. Pero para mí no le hace falta. Me lo pasé pipa con Australia. María, María, ven acá volando, que el chocolatillo se lo están fumando (esto igual no es así).

Por cierto, Hugh Jackman (de quien también hablé en este blog, y de una manera tal que muchos de vosotros me tachasteis de ser un poco gay) va a presentar la gala de los Oscar. Qué raro ¿no? No es un humorista, ni un showman… es un actor que se aprenderá un guión, lo soltará y difícilmente improvisará si hay algún imprevisto. Es raro, pero seguro que funciona mejor que humoristas como Chris Rock o David Letterman. Y es tan guapo y está tan mazas… No sé, ya lo veremos y aquí lo hablaremos. Fum, fum, fum.

P.D. Hace unos años, en CANAL+ hacíamos un programa maravilloso que se llamaba Código Cine. Lo presentaba Juan Zavala, y comenzaba siempre con un editorial que escribía Tony Partearroyo y montaba Jorge Ortiz. A Tony le perdí la pista hace dos años y pago recompensa a quien me dé alguna noticia de él, incluso se la pagaría a él mismo. Pocas veces he admirado tanto a una persona. Y Jorge sigue trabajando conmigo, de hecho es mi jefe, a pesar de lo cual también le admiro y además le aprecio. Ambos explicaron en el siguiente “editorial” quiénes eran Will Esiner y The Spirit mucho mejor que yo. Disfrutadlo.