El pobrecito emigrante

(Sugerencia musical: leer este post escuchando de fondo esta canción de Juanito Valderrama. Si mientras la escuchas sientes unas irrefrenables ganas de salir corriendo, prefiero que apagues la música y leas el blog)

Quería pediros perdón porque he estado unos días de vacaciones en un país bastante extranjero, lo que no me ha permitido mantener muy al día este blog. Os tengo que hablar de las nominaciones a los Oscar y de los inminentes Premios Goya, lo sé. Y también he visto que hay varios comentarios en las últimas entradas que exigen una explicación por mi parte, y esa explicación que os debo os la voy a pagar. Dadme tiempo.

Mientras tanto, permitidme que os cuente una absurda cosa que me ha sucedido estos días que he estado fuera de España. Yo lo primero que hago cuando entro en la habitación de un hotel es encender la luz y oler el baño. Después, me tiro al mando a distancia de la tele (”me tiro a” en el sentido de “me abalanzo hacia”, no de “copulo con”) y empiezo a cotillear qué canales se cogen. Y cuando llego a TVE Internacional (suele estar del Canal 30 en adelante), me quedo como tranquilo, como vinculado a España, como sabiendo que me voy a enterar de las cosillas de Zapatero y de los espionajes de Esperanza. Pero esta vez, más que nunca, me he dado cuenta de que la ventana al mundo que supone TVEi y que para mí es un mero vínculo durante unos días, para los españoles que viven fuera tiene que ser un suplicio que te cagas. Porque TVEi no es TVE emitiendo fuera. Es un canal de TVE hecho SOLAMENTE con los programas de los que TVE posee los derechos. Y la mayoría son muy malos. Durante estos días he visto las siguientes cosas:

• Tres programas seguidos con los siguientes contenidos:
• En el primero, una señora te explica cómo hacer un reloj con un cartón (creo recordar), al tiempo que un chico más joven te enseña a criar rosas. Al estilo de Arguiñano, el muchacho va diciendo chorradas mientras trabaja, y no se le ocurre otra cosa que hacer un chiste sobre “Las 13 rosas”. Así de fuerte.
• En el segundo programa te dan unos consejos para educar a los niños. Veo al final que el productor ejecutivo es Melchor Miralles. Cielo santo, agradezco no tener niños.
• En el tercero hablan de la obesidad infantil. Se conoce que no confían lo más mínimo en los consejos para educar niñosde Melchor Miralles.
• Insisto: estos tres programas se emiten SEGUIDOS. Sin un respiro, sin recuperar algún chiste de Arévalo de archivo, nada. Los tres tal cual: zas, zas, zas.

En otro momento de otro día, cascan también de seguido:

• Redes, de Punset. Punset me cae genial, pero el programa es como es, y eran las 7 de la tarde.
• Pagina Dos, de libros. Lo mismo digo: es que eran las 19:30.
• Crónicas. De este programa me enteré menos. Creo que iba sobre petróleo o sobre unas piedras de no sé dónde.
• Un documental de un parque en el que hay un elefante que no asusta a los hipopótamos. Bueno, esta sinopsis no tiene sentido, pero es que estaba leyendo mientras.
• Vuelvo a insistir: los cuatro programas SEGUIDOS.

Y claro, todo esto sin poder cambiar de canal, o pudiendo hacerlo a uno italiano o portugués, lo cual os aseguro que es casi peor. Bien es cierto que también vi otras cosas que se emiten en España, como a) el programa de José Mota (no puedo con él, lo siento); b) una edición de ¡Mira quién baila! en la que eliminan a Terelu Campos y de la que, todo lo fina que es ella, se despidió diciendo: “¡no me da la gana de llorar, así que iros al carajo!”; c) esa miniserie sobre el crimen de Pagos; d) un extraño documental sobre la cara (la cara en general, o sea, la jeta, la faz); o e) un curso delirante de español para extranjeros (o para retrasados) que creo que se llama Hola, ¿qúé tal, eh?, pero os he buscado la foto y veo que me estoy inventando el “eh”, pero os juro que yo lo oía.

El curso de español para que los extranjeros aprendan a hablar raro

Y por cierto, me he hecho fan de Manuel Torreiglesias y Saber vivir, pero de esto os quiero hablar un día en exclusiva. Es que me tiene  enganchadísimo, estoy por pedirle a mi jefe un cambio de turno en mi oficina…

Terrible. Pobrecitos emigrantes. En fin, esta chorrada es todo lo que quería compartir hoy. Enseguida me incorporo al ritmo habitual del blog. Pero es que si no os lo cuento a vosotros, ¿a quién se lo voy a contar?

Taquilleras y taquilleros

¿A que por el título del post pensabais que iba a hacer un homenaje a los taquilleros y taquilleras de España, casi siempre taquilleras, ese gremio que, junto con el de conductores de autobuses interurbanos, siempre está de mala lache? Pues no. En realidad me refiero a taquilleras (películas) y taquilleros (actores). Ende que resulta que ha salido ya la lista oficial de las películas que más pasta han recaudado en España en 2008, y que son las siguientes:

1. Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal
2. Hancock
3. Kung-Fu Panda
4. Mamma mía!
5. La momia, la tumba del emperador Dragón
6. El caballero oscuro
7. Wall-E
8. El niño con el pijama de rayas
9. Las crónicas de Narnia: el Príncipe Caspian
10. 10.000

Justo la 11 es una medio-española: Los crímenes de Oxford. La 13 es Mortadelo y Filemón, mision: salvar la Tierra. Y la 16, Vicky Cristina Barcelona. Bueno. Y ahora, unas reflexiones baratillas:

Indiana Jones y su hijo, taquillera la película y taquilleros ellos

• Indiana Jones de viejo se conserva igual que de joven. Si le consideramos un medio-héroe, vemos que las pelis que más han pitado son las de héroes, ya sean medio- o súper-. Ahí andan Hancock, el primer superhéroe negro, El caballero oscuro (Batman) y Iron Man, que ha quedado el 15.
• Los dibujos animados también triunfan… cuando son buenos. Y Kung-Fu Panda y Wall-E son excelentes. Por eso no veo en la lista a Shrek III, porque era más floja, o a Dumbo, porque no es de 2008.
• Los niños siguen mandando en la taquilla: Narnia, La Momia, 10.000 (esta era una de mamuts o mamúses), en el 12 está High School Musical… Así que, o es eso, o los adultos nos hemos vuelto gilipollas. Además, cada niño que va a ver Narnia son dos entradas: la suya y la del adulto que le lleva. Pero Woody Allen sólo vende una entrada por persona, así que está en desventaja, aún así qué arriba ha acabado en la lista sin embargo. Yo creo que ha sido por Pé y por Já.
• El cine español que copa la taquilla es horroroso. Mortadelo y Los crímenes de Oxford son películas para plantearse un cambio de nacionalidad, pero hay una diferencia: Mortadelo es una patochada hecha adrede y Los crímenes lo es sin querer. Además a Mortadelo no se le ocurre ponerle unos espaguetis en las peras a Ofelia, ¿por qué Elijah Wood tuvo que hacerlo con Leonor Watling, que acaba de ser madre, enhorabuena, chata? Jamás superaré este trauma.
• Está Mamma mía!, como es natural, pero no está 007, y eso me sorprende. Aunque se estrenó en noviebre, yo la esperaba en las 15 primeras (Vicky… se estrenó en septiembre y ahí está).

Bueno, hasta aquí las películas taquilleras. Ahora les toca a los actores taquilleros. Porque esa es otra historia. Vamos a ver: igual pensáis que los actores en Hollywood tienen un valor nominal fijo. ¡Nada de eso! Cada actor tiene un valor variable, como el Euríbor, y no es lo mismo un Tom Cruise de 2002 al alza que uno de 2008 a la baja, o uno de 2009, que parece que se va a revalorizar un poquito.
Los más rentables del 2008 (dinero cobrado / dinero generado) han sido :

1. Will Smith
2. Robert Downey Jr.
3. Christian Bale
4. Shia LaBeuf
5. Harrison Ford
6. Adam Sandler
7. Rese Witherspoon
8. George Clooney
9. Agelina Jolie
10. Daniel Craig

Will Smith es super rentable

Conclusiones:

• Los actores que más pasta han dado han vuelto a ser los superhéoes: el superhéore arrastrado y negro de Will Smith y el ex-alcohóloco de Robert Downey. Ambos se están encasillando: uno arrastra su fama de borrachín y el otro siempre hace de negro, pero lo hace muy bien. Habría que añadir a super Christian Bale - Batman.
• Qué pocas tías, caramba.
• Aunque 007 no está entre las películas más taquilleras del año, Daniel Craig sí. Pero es porque arrastra parte de la taquilla de Beowulf, así que no os agobiéis con los inescrutables designios de la taquilla.
• Shia LaBeuf es más rentable que Harrison Ford por un sencilla razón: cobra menos. Si veis que mis conclusiones empiezan a covertirse en gilipolleces, me lo decís y corto.
• Will Smith es el primer actor de color (negro) que ocupa el primer puesto de una clasificación anual desde Sidney Poitier.
• El año pasado, el líder fue Johnny Depp. Este año no aparece en los primeros puestos. No preocuparse: es que no ha hecho ninguna película.
• Tom Cruise ha sido durante 7 años el tío más rentable. Desde que se puso a dar botes en el sofá de Oprah Winfrey, no figura en la lista. Pero lo malo en este caso es que él sí tiene algún título en 2008.

Bueno, y esto es lo que os quería contar. Gracias Bea, por cierto.

Hoy no hay cine… pero casi (El Brujo y Katia)

Este resumen no está disponible. Haz clic en este enlace para ver la entrada.

Carlos Sainz, “el Gafe” e Isidre Esteve, “el Grande”

No soy yo muy de hablar de deportes, ni en este blog ni fuera, aunque los lunes sí que hablo de fútbol con mi amigo Patxi, o mejor dicho me habla él a mí. Pero hoy lo voy a hacer, porque llevo unos días siguiendo en TVE los resúmenes del París - Dakar, cuando a mí en realidad el París-Dakar me interesa menos que la presunta mononucleosis de Ana Obregón, además este año ya ni pasa por París ni va a pasar por Dakar. Además me encontré ayer con Nico Abad, que es el que de verdad sabe de deportes en el blog de aquí al lado, y me dijo que me daba permiso para hablar del Dakar y de lo que yo quisiera. Qué majo. El caso es que estoy siguiendo estas retransmisiones de televisión por dos alicientes que me fascinan: Carlos Sainz e Isidre Esteve.

Ayer todos los telediarios sacaban el mismo tipo de reportaje sobre Carlos Sainz. Para quien no se haya enterado, a falta de 3 etapas para que acabara el rally (lo hace el domingo), Carlos Sainz era el líder en coches, y le sacaba media hora (que es mucho) al segundo. Pero ayer ¡zas! se cayó por un terraplén de cuatro metros “mal señalizado” (que hay que ser hijo de puta para señalizar mal un terraplén. Si no lo señalizas, bueno, puede ser que no lo hayas visto, pero, ¿señalizarlo mal?). Teniendo en cuenta la de peligros que tienen estos rallies, que si se te estropea el motor, se te pincha la rueda, pierdes la orientación, o lo que es peor, te entra arena en el zapato… ya hay que tener mala suerte para abandonar por un motivo tan bestia: caerse por un pedazo precipicio del copón.

El coche de Carlos Sainz. Como veis, ni aunque tratara de arrancarlo, por Dios.

Pero os decía que lo que me había llamado la atención, más que la noticia en sí, era cómo la han tratado las teles. Todas, y digo TODAS, acompañaron la noticia objetiva (“Carlos Sainz coge, se cae por un precipicio, y luego va y abandona”) de un vídeo revival: (”Grandes abandonos, calamidades y desatinos de Carlos Sainz”). Por supuesto, en todos estaba incluido el mítico “¡Carlos, por Dios, trata de arrancarlo!”, y muchas otras roturas y accidentes tontos en el Dakar y en rallies varios. Y encima le han cerrado su negocio de karts en Las Rozas. Sí: Carlos es un poco gafe. Como dice Nico en el blog de aquí al lado, “llegará un momento que nos haga olvidar que fue dos veces campeón del mundo de rallies”.

El otro motivo, os decía, es Isidre Esteve. Isidre Esteve no va a ganar el Dakar, pero sí que lo va a terminar. Ahora mismo ocupa el puesto 79º de 87, o sea, que sólo hay 8 participantes que vayan por detrás de él (bueno, y unos 50 que han abandonado). Pero esos 8 participantes, cuando acaban la etapa, no se suben a una silla de ruedas. Ni, hace un año y medio, se debatían entre la vida y la muerte tras un accidente de moto. Tuve el enorme placer de conocer a Isidre hará cosa de un año, para hacer con él un reportaje que me pidieron para un programa de CANAL+ llamado Informe Robinson. Ni antes ni después he vuelto a trabajar en un tema de deportes, aunque este reportaje no era nada “deportivo”, se supone que era “humano”, y humano a lo bestia, porque menuda lección de humanidad nos dio este tío en menos de dos meses. Durante una semana convivimos con él, con su rehabilitación, con su adaptación a un mundo en el que no vale andar. Porque por aquel entonces, hacía sólo seis meses de su terrible accidente de moto. Ninguno sospechaba que Isidre pudiera volver a conducir. Le costaba un mundo subirse a su silla. Y cuando lo hacía, despacio, costosamente, todos le mirábamos con una compasión… que no le hacía ni puta falta. Ahora se sube a otra silla con ruedas, pero menudas ruedas, las de su coche Ssangyong en el Dakar, y se traslada de una silla a otra en menos tiempo del que tú o yo empleamos en levantarnos de la cama, os lo juro.

Detalle del libro de Isidre Esteve. Lo tengo dedicado, pero no he querido enseñaros la dedicatoria por no parecer un patético y orgulloso fan suyo. Que en realidad, es lo que soy

Se supone que Isidre iba a hacer este año las cónicas del Dakar para el diario EL PAÍS. Si no me he despistado, creo que sólo ha escrito dos. Se supone que no le ha apetecido o que no ha tenido tiempo… aunque hace unos meses llegué a comentar con él la idea de hacer un blog como éste pero de motor, y decía que eso de escribir le daba un poco de pereza.

Hace un año, cuando estuve con él, cuando ninguno dábamos un duro por él, Isidre me decía cosas como éstas:

• “Tengo una vida por delante en la que existen unas limitaciones, hay muchísimas cosas que no puedo hacer, pero intento darle la vuelta y decir: no voy a pensar todo el día en lo que no puedo hacer, voy a pensar en lo que sí puedo hacer.”
• “La lesión está ahí, yo sé perfectamente que a no ser que un día llegue un avance de la ciencia, pues yo no voy a volver a andar, esto es algo que está clarísimo. Pero me estoy dando cuenta de que si mi hija echa a correr para un sitio que no debe, difícilmente puedo ir a pararla, pero sí puedo hablar con ella antes de que eche a correr.”
• “Al principio, cuando vi lo que hacían otros con la silla de ruedas, me dije: esto no lo voy a hace nunca en la vida. Y ahora te das cuenta de que muchas cosas que no creías que harías pues las haces. ¿No quieres probar? Pues deberías probar…”

Y se cachondeaba de nosotros porque nos daba miedo subirnos a su silla para bajar las rampas que él bajaba, o subir los bordillos que él subía. Una semana después, cuando celebramos el final del reportaje comiendo un arroz en Barcelona con su maravillosa novia Lidia y con él, ya no es que no diéramos un duro por Isidre… es que nos hubiéramos apostado lo que fuera a que volvería a correr el Dakar. Y como el del año pasado se suspendió, pues lo ha hecho éste, sin llegar a perderse ninguna edición.

Desde entonces, cuando Isidre viene a Madrid, mi compañero Alberto del Valle y yo quedamos con él y con Lidia a tomar un café. Y nos cuenta sus progresos, nos invita a la presentación de su libro, o nos felicitamos la Navidad.

Un abrazo, Isidre. Y ánimo, Carlos, por Dios, trata de reponerte.

Qué se recomienda ir a ver al cine III (y qué no)

Los que hacemos este blog tenemos la sana costumbre de, cada cierto tiempo, repasar la cartelera cinematográfica y elegir unas cuantas películas que recomendamos ir a ver y otras en las que pensamos que es mejor no gastarse el dinero. Los que hacemos este blog soy solamente yo, pero hoy me encuentro un poco solo, y el hecho de decir que somos varios me proporciona una enorme sensación de compañía y seguridad. Aunque en realidad sí que cuento con una ayuda: algunas películas no las he visto en persona, así que cito la opinión de gente de la que me fío al 99,9%. Vamos allá:

SE RECOMIENDA IR A VER (por orden de aparición):

• EL INTERCAMBIO. Clint Eastwood no está a la altura de Million dollar baby o Mystic River, y aún así es capaz de hacer una de las mejores películas que puedes ver actualmente en el cine. Angelina Jolie vuelve a demostrar que aparte de ser guapísima, sabe actuar. Lo que no entiendo es por qué está tan segura de que el hijo que le devuelve la policía no es el suyo, si debería tener ya un lío tremendo entre Maddox, el chino, el negro, el aborigen y el otro.

"El intercambio". Angelina Jolie está diciendo: "¡Hala, qué fuerrrte! ¡Señor agente: este enano cabrón no es mi niño!"

• MI NOMBRE ES HARVEY MILK. Es la historia real del primer político americano que resultó elegido para un cargo público tras reconocer que era gay y montar el primer barrio tipo “Chueca en Los Ángeles. Como es una “biografía de un personaje histórico filmada en fino celuloide” (lo que en cine se viene a llamar un “biopic”, pero mi amigo José Luis se enfada cuando lo digo así), no busquéis “Harvey Milk” en Wikipedia, porque os vais a enterar del final. Sean Penn se está hinchando a premios, pero no le nominaron para el Globo (N. del E: me corrige Julián: sí que le nominaron) y dudo que lo hagan para el Oscar.
• AUSTRALIA. Aunque tiene serios detractores, a mí me gustó (madre mía, el otro día Javier Cárdenas en la radio la puso a parir ante mis pasmada presencia). Evidentemente, no es la mejor película de la historia, pero mezcla tantos géneros a la vez que recuerda a un cine que ya no se hace. A mi amigo Quique Muñoz, ése que sabe de todo, también le gustó. Yo sí que me pasaría a verla.
• ROCKNROLLA. Guy Ritchie is back. Vale, vuelve a hacer lo mismo que en Lock & Stock y Snatch, pero qué bien lo hace el jodío.
• GOMORRA, o el renacer del cine italiano. Retrato de la Mafia, pero de la de ahora, de la que se acerca más al look de Jesús Gil que al de Vito Corleone. Para mi sorpresa, ayer la descartaron en la preselección para el Oscar a la mejor película de habla no inglesa (igual que a Los girasoles ciegos). Y ya que hablamos de cine italiano bueno, por ahí andan también IL DIVO y ROMANZO CRIMINALE.
• CITY OF EMBER. El director de la maravillosa Monster House, con el que no me preguntéis por qué pero me hice una foto en México en la que parecemos dos espárragos blancos, ha vuelto a hacer una película para niños inteligentes, en la que salen dos actores tan respetables como Tim Robbins y Bill Murray, y en la que los habitantes de una ciudad subterránea ignoran que existe vida ahí fuera.
• BOLT. Walt Disney se descongela y parece darse cuenta de que la animación hace tiempo que va por otros derroteros (lo último de Disney Animation era Hermano oso y una retahíla de secuelas hechas directamente para el DVD). Ahora siguen la estela de Pixar con una línea más moderna y personajes más cachondos. Ojo al hámster escapado de un experimento  que vive en una burbuja de cristal.
• EL LINCE PERDIDO. Película de animación española que se apunta a lo mismo que Bolt: mensaje solidario en forma de historia cachonda (aunque se ve a la legua que la han hecho con mucha menos pasta que la de Disney, a pesar de la que ha puesto Antonio Banderas). Aquí el secundario de lujo es un camaleón neurótico con problemas de camuflaje.
• LA OLA. O el experimento de un profesor alemán que decide demostrar a sus alumnos que el nazismo no es un problema olvidado, y que cualquiera puede albergar un pequeño nazi en su interior. Y hostias, vaya que si lo demuestra. Basada en un caso real. Mi amiga Susana es profesora de Instituto y me ha dicho que quiere ir a verla. Madre de Dios, qué estará tramando.
• CUESTIÓN DE HONOR es dignilla, aunque con un poco de tufillo moralista. No sé si sabéis que es el dilema del poli Edward Norton cuando descubre que su cuñado Colin Farrell y su padre John Voight (también polis) parecen ser más corruptos que Julián Muñoz en sus buenos tiempos. John Voight es un grandísimo actor, pero tiene la misma enfermedad que Paul McCartney: se les ha hinchado la cara, se les ha puesto de señora, y ahora parecen sus madres.

SE RECOMIENDA NO IR A VER (ordenadas de la primera a la última):

• DI QUE SÍ. SI te invitan a ir a verla, di que no. ¿Viste Mentiroso compulsivo? Pues ahora Jim Carrey pone exactamente las mismas muecas, sólo que en aquélla no podía mentir y en ésta tiene que decir a todo que sí. El resto es igual. No vayas a verla a  no ser que te hagan gracia las películas de Jim Carrey (no considero EL SHOW DE TRUMAN y OLVÍDATE DE MÍ películas de Jim Carrey, sino de sus directores).
• THE SPIRIT. El otro día Cárdenas, en su programa de radio, también arremetió contra ella en mi presencia. Dijo textualmente que “es una mierda”. Hombre, yo no diría tanto. Yo diría que es una cacafuti (¿o se escribe cacafutti porque es un término italiano? No sé, no sé). Ya os conté en este blog que si eres fan del cómic o de Sin City, no te gustará. Pero que si no lo eres, tampoco.
• QUARANTINE. A ver: se podría decir que la película es buenísima, pero el problema es que ya estaba hecha. Es el remake de REC, y la han calcado plano por plano (con alguna pequeña diferencia, pero mínima). O sea, que si no has visto REC, guay. Pero si la has visto, esto es como verla otra vez, pero doblada, y encima Manuela Velasco está bastante más buena que Jennifer Carpenter (y además lo hace mejor).

"Quarantine" y "REC·". ¿A que las fotos se parecen un huevo? Pues las películas, más.

• ULTIMÁTUM A LA TIERRA. Es otro remake, pero con menos sentido todavía. El de REC lo han hecho porque los estadounidenses no doblan pelis ni leen subtítulos, o sea que es la única manera de sacarle pasta (ellos) a una película europea. Pero Ultimátum ya estaba hecha en 1951 por un americano llamado Robert Wise. Dicen que es para que la vean las nuevas generaciones. Pues que la cojan en DVD, porque después de ver la de Keanu Reeves, las nuevas generaciones van a pensar que la antigua era una caca di futti. Y nada más lejos de la realidad.
• LA LEYENDA DE SANTA CLAUS y PÉREZ, EL RATONCITO DE TUS SUEÑOS 2. A mí es que las películas que sólo se pueden estrenar en una época del año me dan malas vibraciones. Bueno, las del ratoncito Pérez no se por qué las estrenan en Navidad, si yo no he leído nada de que en esa época se caigan más dientes. Lo del ratón puede darles para 10 secuelas si quieren, porque si han sido capaces de sacar dos partes sobre un ratón que cambia dientes por monedas (que yo sepa, eso es todo lo que se sabe de él), pueden sacar las que quieran.
• SAW V. Si te gustó la I, la II, la III y la IV, puedes ir a verla, pero luego vete al psicólogo. La madre de Tony Aguilar se metió a ver la IV por error en unos multicines y creo que desde entonces tiene los pelos de punta, como su hijo.
• TRANSSIBERIAN. Una de éstas de misterio de la Fantastic Factory de Julio Fernández: miedo a la americana con actores medio extranjeros y medio españoles. Si ya quedaba rara la pareja Christian Bale - Aitana (El maquinista), la de Eduardo Noriega y Woody Harrelson no tiene nombre.
• Tampoco os va a pasar nada si os perdéis COMO LOS DEMÁS.

Se admiten discrepancias y donativos. Si se puede elegir, prefiero los donativos. Besos.

Los Globos de Oro (ni para Pé ni para Já)

Me planto a las 2 de la madrugada ante la televisión para ver en directo los Globos de Oro, que retransmiten para CANAL+ mi amigo Juan Zavala y Pepe Colubi, que no es mi amigo, pero porque no nos conocemos en persona, que si no… No suelo trasnochar para los Globos, aunque lo hago siempre para los Oscar, así que decido ponerme un chute de café y de té, me echo una manta por los hombros, me calo un sombrero mexicano y sigo el siguiente horario:

• 2:05. La primera en la frente, casi no hemos empezado y ya me han jodido media ceremonia: ha perdido Penélope Cruz. El primer premio de la noche, actriz de reparto, se lo lleva Kate Winslet por The reader, que recoge el premio enfundada en un elegante vestido negro. Bueno, la verdad es que yo para describir ropa soy malísimo porque soy medio daltónico y confundo los vestidos elegantes con los trajes de chaqueta, así que no lo voy a hacer más. Yo quería que ganara Pé, pero aún así no siento demasiado su derrota… ¿por qué no me acabará de caer bien esta chica?
• 2:10. Sting, que está mutando en un leñador con barba, entrega el premio a la mejor canción. Está nominado Peter Gabriel, que está mutando en el Señor Miyagi,  pero lo gana Bruce Springsteen por The wrestler, película protagonizada por Mickey Rourke, que no tengo ni puta idea de en qué está mutando.
• 2:12. Despierto a mi hermana Alicia para que me recuerde la clave para entrar en el portátil que me ha prestado para escribir este blog en directo. Seguro que le ha agradado un montón tener noticias mías en plena madrugada.
• 2:15. Gabriel Byrne gana el premio al mejor actor de televisión por En terapia (maravillosa serie diaria que emite FOX), y Anna Paquin el de mejor actriz por True blood (Sangre fresca), que emite CANAL+. El primero no ha acudido a recoger el premio y la segunda sí, pero se ha perdido por el camino entre las mesas (en serio). Pepe Colubi hace una referencia a las camisetas que lleva Anna en la serie. Será posible, qué depravado (aquí iría una hipócrita cara mía de avergonzado disimulo, pero no sé cuál es el emoticono que se corresponde con ella).
• 2:20. Tom Wilkinson por John Adams y Laura Dern por El recuento ganan los premios a los mejores actores de reparto en miniseries. Así a lo tonto, mis compañeros de CANAL+ que eligen las series llevan ya 3 Globos.
• 2:29. Sale Eva Mendes a presentar al Presidente de la Asociación de la Prensa Extranjera, que es la que entrega los Globos (los de Oro, no los de la Mendes, que lleva un vestido blanco, una gargantilla azul y un escote que te cagas).
• 2:35. Meto el dedo en el té para ver si se ha enfriado ya. Mierda, sigue caliente y me quemo.
• 2:43. Momento alegre de la noche: Wall-E gana el Globo de Oro a la mejor película de animación. Si hubiera ganado Kung-Fu Panda o Bolt también me hubiera puesto muy contento. Me hace gracia, porque Juan Zavala comenta que la película recupera el espíritu de Buster Keaton y Charles Chaplin, y yo le estuve dando la brasa ayer a mi chica con lo mismo. También dice Juan que hay una campaña para que Wall-E opte al Oscar a la mejor película, pero en la categoría global, no en la de animación. A ver si es verdad, se lo merecería.
• 2:47. Johhny Depp le entrega el Globo a la mejor actriz de musical o comedia a Sally Hawkins, la chica que te puede encantar o ponerte de los nervios en Happy, un cuento sobre la felicidad. A continuación, John Adams gana el premio a la mejor miniserie de televisión. Pedazo de historia con Paul Giamatti.
• 3:00. El momento emotivo de la noche: Heath Ledger gana el premio al mejor actor de reparto. ¿Merecido? Seguramente, pero no puedo evitar preguntarme qué hubiera pasado si, por suerte, Ledger no hubiera muerto: no sé si es un premio o un homenaje. Lo recogió Christopher Nolan (había tortas entre la familia y los cineastas por ver quién lo hacía), que dijo una bonita frase sobre el hueco que ha quedado en el futuro del cine americano. Antes se produjo el momento tonto de la noche: Demi Moore, que entregó el premio, habló de su hija sin venir a cuento. Minutos más tarde, David Duchovny hizo lo mismo (con su hijo, no con la de Demi Moore). Me planteo tener un hijo y hablar de él cuando entregue un premio, pero ahora mismo estoy muy cansado.
• 3:09. El estupendo documental de animación Waltz with Blassir gana el Globo a la mejor película en lengua extranjera. La película es de Israel. Vaya por Dios, en qué momento. Acto seguido, Laura Linney gana el Globo a la mejor actriz de miniseries por John Adams, que ya lleva dos premios de dos. Y después, la primera sorpresa: la película Slumdog millionaire gana el premio al mejor guión. Derrota a las grandes favoritas para los Oscar: El curioso caso de Benjamin Button, La duda, El desafío: Frost contra Nixon y The reader (el lector). Que se jodan, hombre (no es que esté en contra de ellas ni que me haya cabreado, es que son las 3:30, estoy somnoliento y no controlo mis emociones).
• 3:23. Alec Baldwin gana el premio al mejor actor de comedia o musical en televisión por Rockefeller Plaza (los Globos distinguen entre drama y comedia/musical). A lo largo de la noche, esta serie que emite Paramount Comedy se va a llevar hasta 3 Globos: Tina Fey mejor actriz y la serie en sí como mejor comedia o musical (en este caso es comedia, ¡qué distinción más rara ésta de los Globos!)
• 3:30 Paul Giamatti gana el premio a mejor actor de miniserie por John Adams. Otra que hace pleno: 4 de 4.
• 3:40. Comienza el rato de bajón de la madrugada: se encadenan los premios a la B.S.O. que va a parar otra vez a Slumdog millonaire, que lo recibe un señor indio, y el Premio Honorífico para Steven Spielberg, que le entrega Martin Scorsese (que cualquier día desaparece bajo sus cejas), y que acompañan con el vídeo y el discurso más largos que he visto en mi vida. Bostezo superfuerte. Miro a ver si he despertado a Teresa, pero no.
• 4:15. Dustin Hoffman y Emma Thompson salen a entregar el premio al mejor director. A Dustin Hoffman le entrevisté el año pasado y desde entonces le admiro más si cabe. La que casi no cabe es Emma Thompson, caramba, cómo ha engordado. Gana Danny Boyle por Slumdog Millonaire, que a estas alturas parece la triunfadora de la noche.
• 4:20. Llega el momento de Javier Bardem. Vaya, o no le encuentran las cámaras o no ha ido a la gala. Sandra Bullock (que a mí me cae como boba) dice que el ganador es Colin Farrell por Escondidos en Brujas. Caca. Pero me pasa como con Pé: yo quería que ganara Javier, pero… ¿por qué no me acabará de caer bien este chico?
• 4:28. Me siento en el suelo y de un rodillazo descuajeringo mi pequeña mesa negra de Ikea.
• 4:30. ¡Sorpresa! Vicky Cristina Barcelona rasca un premiazo: mejor película cómica o musical (en este caso cómica, ver mi apreciación de las 3:23. Me alegro supermucho, yo defiendo esta película ante mucha gente que no lo hace. No lo recoge Woody Allen, porque para eso están los productores, entre ellos el español Jaume Roures. Qué feo es este señor, demonios. Pé también se sube al escenario. Definitivamente, Javier no ha ido. ¿¿¿Por qué???
• 4:40. Empiezan los 4 premios gordos: Kate Winslet gana el Globo de Oro como mejor actriz de drama por Revolutionary road. Así que Kate Winslet sale de la gala con dos enormes globos, que espero no le retoquen con el Photoshop. En sus agradecimientos está un poco sobreactuada: me recuerda a cierto discurso de Isabel Coixet. El mejor actor, sorpresa, es Mickey Rourke. ¡Toma ya! Se abraza a Bruce Springsteen, dos monstruos cada uno en lo suyo: la música y la jeta.
• 4:45. La mejor serie es Mad men, por segundo año consecutivo. Vaya nivel había en esta categoría: competía con House, True blood (Sangre fresca), Dexter y En terapia. De verdad, tal vez descartando a House porque ya no es una novedad (triunfó en su primer año), podía haber ganado cualquiera. ¡Otro gran premio para mi CANAL+!
• 4:55. Y la mejor película es… ¡Slumdog Millonaire! Danny Boyle ha hundido a todas las favoritas (ver 3:09). Con 4 Globos, es la única y gran triunfadora en cine. Veremos qué pasa en los Oscar…

Bueno, ya está bien, que son las 5:10 y que me quiero ir a dormir un rato. Resumiendo, los premios se han repartido así:

• CINE. Con 4 Globos: Slumdog Millonaire. Con 2: The wrestler. Con 1: Vicky Cristina Barcelona, The reader (El lector), Wall-E, Happy (un cuento sobre la felicidad), El caballero oscuro, Waltz with Blassir, Escondidos en Brujas y Revolutionary road.
• TELEVISIÓN. Con 4 Globos: John Adams. Con 3: Rockefeller Plaza. Con 1: Mad men, En terapia y True Blood (Sangre fresca).

Besos a todos en los globos. En los oculares o en los que os dejéis.

P.D: No os he puesto imágenes de los Globos porque tenéis cientos de ellas en este mismo site de Menstyle.

Año nuevo, series nuevas

Pues vamos a seguir hablando de televisión, pero ahora en positivo. O sea, que después de poner a caer de un burro las bufonadas que pudimos ver en las cadenas en abierto durante estas Navidades, vamos a echar un vistazo a esa especie de edad de oro (o segunda edad de oro) que están viviendo las series de TV. Y en estos primeros días de 2009 se han asomado a las pantallas nuevas cabeceras y nuevas temporadas de viejas cabeceras.

Antes quería señalar una cosa: muchas de las series de las que más se ha hablado en los últimos años no las hemos podido ver en las teles en abierto, sino en las de pago. Pero ojo: hablar de estas series que no puede ver “todo el mundo” (como algunas de las que os voy a recomendar) no supone ningún elitismo: es que hoy en día las buenas series o las ves en los canales de pago, o te las compras un año después en DVD, o te las bajas del Emule. Así de claro. No es concebible ver Los Soprano como pretendió emitirla La Sexta en sus inicios: interrumpida por bloques de pubicidad al estilo CSI (o al estilo Matrimoniadas, que no sabes si hay anuncios dentro de la serie o trozos de serie entre los anuncios). La 2 respetaba un poco más los horarios con, por ejemplo, Perdidos o Mujeres desesperadas, que no eran del todo deseperantes de seguir… pero ¿pudiéndolas ver en Fox?  ¿pudiendo comprarlas o alquilarlas en DVD? ¿pudiendo bajártelas? Que no, que no. Que no hay color.

Fringe. Es una nueva serie que acaba de comenzar en CANAL+. Tiene unos buenos genes: es la última creación de J.J. Abrahams, el idolatrado papá de Perdidos (serie a la que no he conseguido engancharme, a pesar de conocer a adictos como Nacho Valcárcel o Jorge Ortiz, dos profesionales de la tele de los que me debería fiar en el tema series). “Fringe” significa “flequillo”, pero también es un término que se utiliza para describir fenómenos a los que no se les encuentra explicación, como los flequillos de Hermida, el doctor Cabeza o el mío en los 80 y 90. Fringe es una serie policiaca pero con toques científicos y fantásticos. Me explico: una investigadora se encarga de casos casi paranormales (pero sin llegar a ser Expedientes X), con la ayuda de un profesor que, lamentablemente, estuvo 20 años encerrado por estar mal de la chaveta. Y juntos se enfrentan, por ejemplo, a un virus que en unas horas se come tu cuerpo y te deja la piel transaparente, que se te ven los huesos y las tripillas a través de ella, como si fuera el envoltorio de un Burmar Flash; o a casos de niños que nacen y que enseguida ya son viejunos, o sea, que en un par de horas sufren el proceso de envejecimiento de 80 años. Y cosas así. Pero lo bueno que tiene es que lo hace de una manera creíble, te lo explica científicamente (bueno o pseudo científicamente), pero con una sencillez que hace que te creas que todo lo que sucede es creíble. No sé, puede ser que canse, pero a mí los primeros capítulos me ha enganchado.

"Fringe", casos raros, raros nacidos de la mente del creador de "Perdidos"

House. Qué decir a estas alturas del doctor cojo, borde y con ojos-bola (y sin embargo atractivo) más famoso de la tele. Cuatro ha empezado a emitir su quinta temporada (igual que Fox), tras el ya casi olvidado traumático final de la cuarta (que fue la temporada ésa tan rara, la que se detuvo por la huelga de guionistas). Las cosas ya no siguen igual en el Hospital (por si acaso no habéis visto los últimos capítulos de la cuarta, diré sólo que hay una muerte, pero no de quién), su único amigo (de House, o sea Wilson) está cabreado y le culpa de dicha muerte (a House)… Y mientras todo esto sucede, siguen apareciendo casos médicos tremendos, como el de una enferma con alucinaciones bestiales, o un montón de gente que se va muriendo porque, al parecer, han tenido a un mismo donante de órganos. House es una de las mejores series que se pueden ver en la televisión en abierto, pero 5 años después, a mí se me repite y ya me cansa un pelín. Mi chica sabe de sobra que si un día me sucede algo grave no me tiene que llevar al hospital de House, porque entonces me harán pruebas erróneas hasta que a las 10:25 aproximadamente, entraré en convulsiones y me reanimarán con el desfibrilador, luego la insultarán un rato (a mi chica) y finalmente descubrirán aliviados y un poco por casualidad que lo que en realidad me pasaba es que tenía ladillas, pero que se estaban complicando con una hipermetropía rectal. Siempre es así.

Mad Men. Otra serie que emite CANAL+. Atención a los que no hayan oído hablar de ella (que no es el caso de mi leído y leyente Wolffo, al que hice opinar sobre esta serie en un programa de tele que hago, no sé si lo hice por lo de “Mad” o porque la serie trata de Publicidad, y de eso Wolffo sabe un rato): esta serie ganó en su primer año 6 premios Emmy y 2 Globos de Oro, que es como si una película ganara 4 Oscar, 2 Goya, la Palma de Oro y una muñeca Chochona. Porque no sólo habla de Publicidad: habla del nacimiento en Nueva York , en los años 60, de la Publicidad moderna. Habla del machismo indisimulado de esa época de EE.UU., en el que los hombres eran los que trabajaban y las mujeres eran las secretarias (para qué hablar del machismo de esa época en España, por ejemplo). Habla de la relación entre sexos, de los jóvenes que llegan a las oficinas y desplazan a los no jóvenes (ah, cabrones, yo antes era uno de los vuestros!). Y además, en Mad men se fuma. Con dos cojones. Se fuma mucho, como se fumaba antes. El ginecólogo fuma. La embarazada fuma. La serie lo muestra y a mí me gusta, porque no ha sufrido la paranoia ésa de retirar del mercado carteles de Humphrey Bogart porque ¡horror! fumaba. La nueva temporada empieza con la llegada de Kennedy a la Casa Blanca y con la sensación de envejecimiento creativo del protagonista (un actor llamado Jon Hamm, recientemente elegido el segundo hombre más sexy vivo después de Hugh Jackman). Dice Hernán Casciari, un blogger de TV de verdad, no como el que estáis leyendo, que Mad men es como Cuéntame, salvando las distancias. Abismales distancias, añado yo.

Don Draper (Jon Hamm), un publicitario atractivo al que le ponen la pierna encima para que no levante cabeza

Y ya se me está yendo este post de duración… así que si os parece, otro día os hablo de más series que me están enganchando. A todo esto, mientras yo me enganchaba a Fringe, Tele5 aprovechaba para quitarme, a traición y por la espalda, la serie a la que más años llevaba siendo fiel, a pesar de que no es la mejor de la historia. La verdad es que no creo que esté ni entre las 1000 mejores de la historia. Pero yo qué sé, a mí me gustaba. Desde aquí, un absurdo réquiem por El comisario. Y mi pésame a Ruth Gabriel, que después de años sin trabajar de seguido, encuentra una serie de éxito y ¡zas! en su primera temporada se la quitan. En fin, siempre nos quedarán otros productos españoles, como la nueva temporada de Pocoyó.